Bonjour
“ Pendant ce stage immersif, j’ai envie de proposer une approche à la fois structurée, artistique, corporelle et introspective. Je mets en place des modules de travail, mais rien n’est figé : j’adapte le contenu en fonction des envies et des besoins de chacun. Ce n’est pas un cours magistral — je suis là pour accompagner chaque participant là où il a envie d’aller, là où il sent que ça peut progresser. Le tout dans une ambiance cool, bienveillante, et joyeuse.”
Édouard Ferlet
MUSIQUE,
CORPORALITÉ,
CRÉATION...
Une approche globale pour pianistes et claviéristes en quête de justesse, de liberté et de sens.
Ce stage propose une immersion profonde et structurée dans la pratique pianistique, en reliant technique instrumentale, travail corporel, développement artistique et réflexion personnelle.
Il s’adresse aux musiciennes et musiciens souhaitant affiner leur jeu, renforcer leur créativité et construire une pratique quotidienne à la fois exigeante et inspirée.
HOMOGÉNÉITÉ DES ACCORDS
DANS TOUTES LES TONALITÉS
Travail approfondi sur la qualité sonore et l’équilibre harmonique des accords, en revisitant les fondamentaux dans les 12 tonalités.
Objectifs :
• Rendre son jeu plus fluide, cohérent et expressif, quel que soit le contexte harmonique
• Garder une homogénéité dans la tension harmonique des intervalles de l’accord
FLUIDIFIER LA PENSÉE MUSICALE
Exercices et mises en situation pour dépasser les freins intérieurs (peur de l’erreur, du vide, du jugement), afin de retrouver un espace de jeu libre, intuitif et vivant. Lâcher-prise et mise en mouvement de l’imaginaire.
Objectifs :
• Libérer les tensions mentales liées à la performance
• Stimuler l’élan créatif et l’inspiration spontanée
L’IMPROVISATION NON IDIOMATIQUE
Improviser sans se référer à un style ou un genre : écouter, inventer, jouer en dehors des codes. Un espace de recherche et de jeu pour redéfinir sa relation au son, au silence, à l’instant, au plus près de sa voix intérieure.
Objectifs :
• Trouver un sens personnel à sa musique et à sa voie musicale
• Renforcer sa singularité et affirmer sa personnalité artistique
HYGIÈNE
S’interroger sur sa façon de « vivre la musique » au quotidien : alimentation, repos, environnement, organisation.
Objectif :
• Construire une discipline intérieure douce mais exigeante, au service du plaisir de jouer
POSTURE
Analyse personnalisée de la posture au piano, relâchement des tensions inutiles, recentrage du geste pour une pratique saine et durable. Approche inspirée de traditions somatiques et d’une écoute fine du corps.
Objectifs :
• Trouver un geste plus fluide, plus naturel
• Jouer avec plus de détente et d’expressivité
SYNCHRONISATION ET INDÉPENDANCE
Exploration de patterns rythmiques variés, jeux de dissociation et de coordination entre les mains.
Objectif :
• Affiner la précision tout en cultivant la souplesse rythmique et la sensation de groove
ROUTINE
Construire une routine musicale qui respecte le corps, stimule la curiosité, structure les progrès et nourrit l’élan créatif.
Objectif :
• Savoir quoi travailler, comment, pourquoi, et quand
SAVEUR DE LA PULSATION
Exercices de lenteur extrême, 12 bpm, pour travailler la régularité intérieure, la profondeur d’écoute et la précision du geste. Une pratique méditative qui transforme la relation au temps musical.
Utiliser sa respiration comme source de relaxation et de créativité en temps réel, dans la pratique pianistique.
Objectifs :
• Développer un tempo intérieur fiable et sensible
• Unifier respiration, geste et écoute dans l’acte musical
PRATIQUE CORPORELLE
« DO IN » DES MUSICIENS
Séances de Do In (auto-massages énergétiques), respiration consciente et mobilisation douce pour préparer le corps à jouer. Un rituel corporel simple à intégrer au quotidien, qui soutient la concentration, la fluidité et la présence musicale.
Objectifs :
• Prévenir les douleurs ou blessures liées à la pratique instrumentale
• Gagner en présence, en attention, en respiration
LA MÉMOIRE
Méthodes concrètes pour renforcer la mémorisation des pièces, improvisations et structures musicales. Approche mentale, sensorielle et corporelle de la mémoire.
Objectif :
• Gagner en confiance et liberté de jeu
• Créer un lien direct et vivant avec sa musicalité, sans dépendance à la partition
BUSINESS PLAN
Réfléchir à la dimension professionnelle de son parcours artistique : projet, publics, communication, rythme de vie. Trouver un équilibre entre vision, intuition et stratégie — sans trahir sa poésie.
Objectifs :
• Structurer son activité musicale sans dénaturer sa démarche artistique
• Clarifier ses intentions, ses outils et ses valeurs dans une logique de développement
